顯示具有 Creative city 標籤的文章。 顯示所有文章
顯示具有 Creative city 標籤的文章。 顯示所有文章

2013年3月11日 星期一

幸福指數與幸福圖像


【2013/03/11 經濟日報】


行政院長江宜樺上任後,緊鑼密鼓追蹤「國民幸福指數」編製進度,責成主計總處於今年8月正式公布我國國民幸福指數統計結果;主計總處則快馬加鞭,先後公告我國國民幸福指數國際指標與在地指標。我國國民幸福指數的編製,是否能帶來國民真正幸福,各界高度關注。

根據主計總處所規劃的國民幸福指數國際指標,係採用經濟合作暨發展組織(OECD)美好生活指數的的11個領域24項指標,11個領域為居住條件、所得與財富、工作與收入、社會聯繫、教育與技能、環境品質、公民參與及政府治理、健康狀況、主觀幸福感、人身安全、工作與生活平衡;至於在地指標則沿用前述國際指標的11個領域,再另行研提38項指標。

綜覽前述國民幸福指數內涵,絕大部分仍著眼於個人、客觀生活條件的評比,迥異於一般民眾主觀幸福感覺。大家都知道,幸福是相當主觀的感受,很多國家的指標數字不如台灣,但人民的幸福感卻很高。因此,一個值得追求的夢想,以及看到夢想逐漸實現的過程,其實才是幸福最主要的來源。江內閣即將發布的我國國民幸福指數統計結果,似未能具體勾勒台灣社會幸福圖像,如何讓民眾感受到夢想在實現中,貼近社會大眾主觀感受的幸福,是政策往前推進的一大挑戰。

無獨有偶,2月總統府月會,由馬英九總統親自主持,邀請政治大學吳思華校長以「人文創新、共創未來」為題發表專題演講。專題演講中指出,要建設創新社會,除了重視科學技術以外,更要建立「人文創新」的邏輯思維,發揚「以人為本、在地創新、共創價值」的理念,方能為社會帶來真正的幸福。具體實踐上,吳校長為台灣勾勒出「社會幸福圖像」、呼籲未來台灣不僅要能創造許多高附加價值的經濟活動,提供更多具有高成就感的就業機會,還希望擁有一個高度關懷的社會系統,營造高品質的生活環境,這個描述讓幸福的輪廓更清晰。

由人文創新的觀點出發,社會幸福的第一個圖像是高附加價值的經濟活動;未來的產業發展不迷信新興產業,而是透過跨域技術整合,結合通路與服務,建立自有品牌進軍世界,讓國人感到驕傲;企業增加營收利潤的同時,要能帶動受薪階級薪資改善,讓GDP的成長能與人民生活幸福感同步。
社會幸福的第二個圖像是高成就感的就業機會;要營造能激發創意的工作環境,活化草根力量,搭建圓夢舞台,讓年輕人勇敢築夢,展現旺盛的生命力和創造力,不僅讓年輕人有事可做,更可做自己喜歡的事,進而串起創意、創新、創業的價值鏈,創造個人與社會的雙贏。

社會幸福的第三個圖像是高關懷的社會系統;在創新驅動的過程中,應提供弱勢族群更多的照護,避免引發新的社會階級對立,亟需整合志工、第三部門、社會企業與政府治理的創新能量,以追求公益來成就私利,建立老有所終、壯有所用、幼有所長、矜寡孤獨廢疾者皆有所養的祥和社會。
社會幸福的第四個圖像是高品質的生活環境;需盤點各區域的人文與地理資本,將創意元素融入生活脈絡,強化生活、生產與生態的緊密連結,賦予生活新的價值主張,導入生產、消費、創作、展演與交流的複合生活機能,創造新的經濟發展模式,提升居民認同感與自信心,形塑新一代創意園區,打造319個創意城鄉。

綜上所述,人文創新能讓整體社會幸福,並能帶來個人幸福。執政團隊應跳脫國民幸福指數編製的小框架,先給人民一個清楚的未來想像,讓大家有感,再根據整體勾勒的藍圖轉換成具體的指標,如此才能為在地民眾帶來真正的幸福,進而打造台灣成為創新社會與幸福大國。


2013年2月16日 星期六

Creative Small Cities: Rethinking the Creative Economy in Place


  1. from : Urban Studies May 2009 461223-1246,

  2. Gordon Waitt
    1. School of Earth and Environmental Sciences, University of Wollongong, Northfields Avenue, Wollongong, New South Wales, 2522, Australia,g.waitt@uow.edu.au
  1. Chris Gibson
    1. School of Earth and Environmental Sciences, University of Wollongong, Northfields Avenue, Wollongong, New South Wales, 2522, Australia,cgibson@uow.edu.au

    2. Abstract
    3. Whether advocating creativity as a means to place competition or critiquing the social dislocations that stem from creativity-led urban regeneration, research about the creative economy has tended to assume that large cities are the cores of creativity. That many workers in `creative' industries choose to live and work in small urban centres is often overlooked. In this context, this article aims to recover within debates the importance of size, geographical position and class legacies in theories of creativity, economic development and urban regeneration. Using empirical materials from a case study of one Australian city—Wollongong, in New South Wales—it is argued that what might at first appear a rather parochial example illustrates the importance of rethinking the creative economy in place. Crucially, it is shown that, regardless of the numerical population size of a city, creativity is embedded in various complex, competing and intersecting place narratives fashioned by discourses of size, proximity and inherited class legacies. Only when the creative economy is conceptualised qualitatively in place is it possible to reveal how urban regeneration can operate in uncertain and sometimes surprising ways, simultaneously to estrange and involve civic leaders and residents.